À ce stade-ci de ma vie, je me pose plus de questions que jamais. Quand j'étais plus jeune, j'ai cru tout savoir. Maintenant, je peins pour explorer plutôt que pour expliquer.
Mes peintures tournent autour des visages — expressions, regards et émotions qui se déploient entre eux. Les yeux occupent souvent une place centrale, accentuant la personnalité et révélant tension, connexion ou curiosité. Chaque visage devient le miroir de l'inconscient, façonné par toute une vie passée à voir, ressentir et se souvenir.
Je travaille de manière intuitive, laissant les compositions émerger directement sur la toile. À l'aide de lavis d'acrylique superposés, je construis des formes et des couleurs qui évoluent sans cesse jusqu'à former une expression forte. Les marqueurs acryliques définissent ensuite ce qui a émergé, révélant les détails. Je recherche l'impact – par l'échelle, la couleur et le contraste – mais aussi l'ambiguïté, laissant au spectateur la liberté d'interpréter l'œuvre.
En peignant dans la forêt derrière chez moi, à Chelsea, je me sens profondément connectée à la nature et à la solitude. Ce qui autrefois me rendait mal à l'aise m'apporte maintenant calme et recueillement. Ce sentiment de paix imprègne maintenant mon travail ; les émotions sont toujours fortes, mais elles tirent leur source d'une plus grande douceur.